乐曲由三个和弦构成，分别是Gmaj7、Am、Cmaj7。练习目的主要是熟悉G自然大调音阶在电贝司第一把位的位置，控制音色和时值。感受以简洁的音符烘托吉他分解，达到温暖和浪漫的情绪。曲子的指法安排合理，基本是围绕着前五品来安排的。
这是蓝调摇滚（Rock Blues）风格的乐曲，以八分音符为律动。要求每个音符和休止符的时值演奏准确。例如：第1小节的八分音符后休止和第5小节的四分音符后休止要做到明显的区分，而在第13小节中要把四分音符和二分音符的时值弹满。一小节内连续的四个四分音符要求演奏流畅，不能有明显的断音。
这首乐曲对初学者来说有一些难度。它的速度稍微偏快，第一段要求乐手在很宽的低把位连续不停地弹奏四分音符，这对左手的技术来说是个考验。第9—12小节是两个有明显区别的节奏型，前一个有休止音符，但音都出现在正拍上；后一个是八分音符的反拍切分，两个节奏型的结合是对乐手节奏感的考验。从第17小节开始的8小节完全是八分连续后切分的音型，初学者很难坚持8小节的准确度，这对于练习者来说无论是在技术上还是节奏感上都有良好的提升。
本曲有两个要点：1.四分音符顿音。要求顿音的时值始终如一，力度均匀，最忌出现忽短忽长、忽强忽弱的情况，空弦时的制音要特别注意加强练习。2.音阶。在本曲中频繁的出现了一些和弦经过音，这些经过音打破了四分音符顿音律动，使和弦连接顺畅并显示出了调性。在这方面应加强G自然大调音阶的练习，经过音的顺畅与否体现了演奏音阶的基本功。
这首乐曲的特点是贯穿整曲的平均八分音符节奏。平均八分音符节奏是Rock音乐里非常常见的节奏，有明显的行进感觉。平均八分音符节奏看似简单，其实对右手的稳定性要求很高，在节奏和力度上都弹得很稳定不是一件容易的事，需要跟节拍器做大量的练习。可以手指演奏，也可以用拨片演奏。G和弦的段落切分的节奏要求和吉他咬合整齐；最后的结束句，要求和吉他完全同步，肯定而连贯，做一个完美的结束。
这首乐曲简洁硬朗的节奏很容易被接受，除了根音几乎没有其他的和弦音和经过音。本曲大部分音都是与吉他同步，如果节奏不够准确会很明显地被察觉到，演奏时一定要和吉他紧紧地咬合在一起。其中C#m开始的两个段落是练习节奏的重点，连续的八分音符后切分节奏，特别是延音线切分节奏，对初学者来说需要在感觉上有一个适应过程。要明显的区分八分休止切分和延音线切分。
